色彩教学反思

色彩教学反思（集锦10篇）

　　下面是范文网小编整理的色彩教学反思（集锦10篇），供大家参阅。

色彩教学反思1

　　每年的春天总是悄悄地来，悄悄地走，而今年的春天留给孩子们的是一种美，一种无处不在，立体的美。

　　在环境创设中，我刻意将草莓园的红色系与我眼中的绿地的绿色系大块面的呈现在孩子们的面前。在其他小角落布置成各种色彩。如：喝豆浆区域橘黄、草绿；蔬菜探险棋的紫色垫子绿色棋盘；桌子上彩色的装饰；橱柜上印象派画家的作品以及孩子们作品的展示。让孩子们在一个既和谐，又美丽的环境中游戏。

　　在教学中也充分考虑到色彩给孩子们的视觉冲击。例如：从一片漆黑→闪出白色字幕《春天的色彩》→绿色系→红色系→白色系→孩子们的画。让孩子们无时不在感受视觉美的冲击。

　　班德瑞的《春》散发着一种静静地、清新地春天的气息，静静地欣赏会让人觉得舒适、平静。它的美不易察觉，于是我把它当作我班活动的背景音乐（包括为散文配乐）。

　　散文诗《春天的色彩》为孩子带来语言美。散文诗本身就通过优美的语言为孩子们呈现了一幅幅色彩的画面。而教师有表情的配乐朗诵更让孩子们感受到了听觉美。

　　在美的环境中游戏、学习，孩子们也用各种美的方式表达着自己对春天美的'理解。

　　孩子们用美丽的画笔表达自己最喜欢的春天的色彩。

　　孩子们用美美的声音朗诵出自己创编的散文。

　　孩子们用精彩的表演表达自己创编的散文。

　　春天的色彩之所以丰富多彩，因为它是有生命的，我将这点融入散文诗中，为孩子们创编散文提升了难度。因为他们要了解春天万物变化的特征，才能进行有效的创编，并通过提问帮助幼儿重点理解。如：为什么小草说春天是嫩嫩的绿色？红色是甜甜的吗？白色会跳吗？为什么？为幼儿创编打下基础。在此基础上孩子们编出：

　　太阳告诉小熊，春天是暖暖的红色；

　　毛毛虫告诉小熊，春天是扭来扭去的绿色；

　　油菜花告诉小熊，春天是清香的黄色；

　　浪花告诉小熊，春天是滚来滚去的蓝色；

　　紫藤花告诉小熊，春天是一串串的紫色。

　　针对能力不同的幼儿作出不同的指导，提出不同的要求：

　　蓝色系组的幼儿一开始三人共同创编了一个：浪花告诉小熊，春天是美丽的蓝色。我先肯定孩子们的散文，再对组中能力最强的琪琪说：浪花是怎样的？琪琪回答说：浪花是滚来滚去的。我马上接着说：那浪花还可以告诉小熊春天是怎样的蓝色呢？聪明的琪琪马上编道：浪花告诉小熊，春天是滚来滚去的蓝色。我的肯定，鼓起了单能的火花，他想了一会说：老师，还可以使深深浅浅的蓝色。因为在海底是深蓝色，在海滩是浅浅的蓝色。

　　黄色系组孩子能力相对较弱，他们共同编了：芒果告诉小熊，春天是甜甜的黄色。于是我又将问题抛给了看表演的幼儿：还有怎样的黄色呢？孩子们马上回应到：柠檬是酸酸的黄色；向日葵是香香的黄色每位幼儿都十分乐意将自己创编的散文表演给大家看。孩子们体验到了创编的乐趣。

色彩教学反思2

　　第五单元

　　1向画家学构图 教学反思

　　1、在教学过程中忽略了视角内容，漏掉了平视、俯视等不同角度摆放静物教学，下次上课的时候补上这个知识点。

　　2、在教学过程如果能摆放同一组静物时进行多角度构图会比较好。可以增加学生对知识点的扩展，开拓学生的视野。

　　3、在教学过程中对构图法则的讲解比较少，导致学生在摆放静物的时候摸不到头脑出现了问题。应该着重讲解构图法则。

　　4、不同构图而产生不同的效果，没有更深层次去欣赏各种构图形式增加作品的艺术性的作用。一幅好的.作品必须要有好的构图做基础。

　　2 我们的调色板教学反思

　　（1）学生对色彩的名词术语理解的很快，大多数学生能够回答出什么是三原色，但对复色、对比色、同类色的概念只有若干个学生能清晰解释定义，经过课堂上的讲授，大多数同学在老师的引导下对这些名词术语做到理解的程度。

　　（2）小组活动基本上能够调动学生的参与积极性，在用色彩表达情感的环节上，有些班级的学生可以做到大胆表现，课堂气氛生动活泼。但有些班级的学生活动积极性不够，不是很擅长表达自己的情感，看来还是要教师多对这些学生加以鼓励和引导。

　　（3）本节课教师在讲授色彩的名词术语所占用的时间较多，后面学生活动的时间稍显不足，以后要加以改进。

色彩教学反思3

　　10月15日，县教研室组织了一次初中物理学科的培训活动，地点在荣程中学。我有幸上了一节光的色彩颜色的公开课，并得到了其他教师提出了宝贵的意见和建议，使我受益匪浅。现对这节课反思如下：

　　一、教材处理反思：

　　本节教材主要包含四个内容：光的色散、色光混合、物体的颜色和光具有能量。除了“光具有能量”这一内容由学生通过阅读插图得出外，其他内容都需要学生在实验活动中，自己动手操作，查阅网络资料等动脑思考探究得出。

　　本节教材的编写体现了新课程标准的教育理念：

　　（1）、体现了从生活走向物理的基本课改思想，让学生对身边形态各异的光源进行举例并分类。

　　（2）突出了学生的探究学习过程，如探究光的色散现象、色光的混合与物体的颜色。

　　（3）不过份强调知识的严密性，适合学生的认知特点。如探究过程中只要求学生知道色光的混合和物体的'颜色，不需要学生知道原理。

　　（4）本节结束时体现了从物理走向社会的基本课改思想，即光能在现实生活中的应用。

　　我对这节教材的处理上遵循了教材的编排意图，但在个别细节上做了细微的调整。如在进行“光的色散实验”时，因为当时是阴天，不能利用太阳光，我就让学生利用强光手电筒发出的白光做实验，在白色墙壁上也能清晰地显示色散光带；在进行“色光混合”的实验时，我没有从白光中过滤得到各种色光进行混合，而是直接用色光混合实验器组织学生进行分组实验，实验现象非常明显。所以，我们在教学设计时不能因循守旧，在课标的指引下，对教材进行灵活变通，尤其是可以因地适宜地对一些实验进行改进和优化，说不定会了更好地教学效果。

　　二、教学方法反思

　　本节内容教学的素材都是从生活中、从学生最感知的现象中来的。因此教学中通过大量的多媒体图片引入，展示生活中多彩的光，这样容易激发学生的兴趣，引入光源的概念，并对它们进行分类。通过对太阳光的分解的活动，认识太阳光是复合光；学生亲身体会色光的混合并通过多媒体手段，加深学生的理解。通过学生看图片，认识光是具有能量的。本节内容在教学过程中注重学生的探究过程，重视探究方法的培养。本节课采用启发式综合教学法。包括实验探究、合作交流等。

　　整体来看，这节课设计的教法、学法符合教材特点和学生认知规律，能将多种资源、多种方法有效整合，教学过程中重视知识的形成过程，重视物理与生活的联系，课堂中老师的主导地位和学生的主体地位得到了充分的体现。但是，整个课堂呈现了一种前松后紧的态势，教师语言提示较多，在有些环节学生自主探究和思考的时间不足，有待优化。

　　三、教学效果反思

　　本节课教学方法适当，课堂气氛活跃，学生探究积极性高。基本完成了课标要求的知识、方法、情感等三维目标，教学过程中积极渗透了新课程理念，通过三个“物理与生活”板块强调了物理与生活的联系，培养了学生的学习兴趣和知识迁移应用能力。但是课堂中学生在实验探究时方法欠缺，不够规范；同时在教学生成上还不足，整堂课基本按照预定步骤有条不紊地进行，学生只是学习了预定的知识，但在探究过程中缺乏新的发现。

　　我在以后的教学中，将不断拓宽实验探究思路，提升实验组织能力，不流于形式，不狭隘地为了得到某个结论而探究，而是引导学生大胆进行探究活动，从活动中得出规律并能发现新的问题，促使学生逐步形成规律性、持久性的探究兴趣，养成良好的探究习惯。

色彩教学反思4

　　在这一节课的教学中，总体感觉比较顺畅。从最开始的初步感受，到了解定义，到分析方法，到自主研究，再到最后的练习，难度逐步加深，学生不仅知道了书中的方法，还发现了学生作业中的其他画法。在这一节课中强调了学生的'自学自主研究，体现了学生的主体地位和教师引导的作用。特别是在发现学生对于分析用色方法上有困难，及时调整教学策略，给学生详细的指导：《鸡冠花》这幅画中花是什么色？叶是什么色？这两个颜色是什么关系？绿色是翠绿色吗？它里面混入了什么颜色？红色呢？……以这样的问题引导学生发现新的方法并了解分析的具体步骤。当分析《睡莲》时，我明显感觉轻松了：这幅画用了颜色？它们之间是什么关系？学生很快答出了用了蓝色和绿色，它们的色彩很接近。我再把学生的话进行提升：它们是邻近色。学生了解了分析方法之后，我就放手让他们研究。

　　但是，在这节课中也有小小的遗憾：在导入时，如果在学生回答的基础上再强调一下色彩的强烈对比给人的感觉，使学生明白：不同的搭配给人不同的感觉，并无好坏之分，只有用得是否恰当。卧室要给人安静的感觉，即使是儿童卧室，色彩对比也不能太刺激，以免给人无法安定的烦躁感。

　　另外，在讲评时，由于时间不足，所以有些着急，是由教师点评的。实际上，很多内容学生已经说出来了。比如：任青组介绍说，本组所用的方法是“同一色加不等量白色”，这时学生中有反对的声音，应该让学生说出反对的理由：这是“主色与装饰色”的方法，因为使用了蓝色与黄色，黄色面积小，是装饰色。这时，我再问一问：怎么改就变成了“同一色加不等量白色”？（变黄色为白色）效果可会更好。

色彩教学反思5

　　我们对于色彩的感知以及判断只有在整个的色彩关系中去取得，关系问题是我们解决色彩乃至一切艺术的金钥匙，孤立的去分析色彩不存在任何意义，那么，这种色彩的关系中必然包括两个方面的问题，即色彩的对比与调和的问题，这里我们分别将对二者所具有的特征加以描述，，希望通过描述能够使读者进一步对其性质和艺术的价值有所把握。

　　另外我想申明一点的是，在实际的公共艺术的'色彩运用中，采用单一的色彩对比形式或调和所进行的装饰行为是很少见的，更多的时候是通过多种对比和调和的关系并使之有机地融合在一个整体里面，换句话说，你无论采用怎样的对比与调和关系，建立起一个和谐的统一的色调关系是尤其重要的，色调不仅是公共艺术本身的需要，同时也是整个建筑环境的需要，就像文学作品之于章法，音乐作品之于旋律一样，公共艺术一定要在一个和谐而美妙的色调中才能够得以完美的体现。

　　色彩的对比与调和应该是我们从事造型艺术的人们所公共探讨和深入研究的课题，深切的掌握其中内容对于我们公共艺术设计无疑会起到很好的推动作用。

　　启发学生兴趣，使学生体会生活环境是多姿多彩明确色彩的重要性，提高学生色彩感受能力。让学生简单了解色彩调和就是近似和有秩序的美，让学生充分感受不同的色彩调和带给你不同的视觉享受。让学生熟练的掌握调和方法尝试利用色彩的调和表现画面内容。通过欣赏作品讲授什么是调和。

　　色彩的调和通常是指色彩的量比关系和秩序关系，应该符合视觉审美的心理要求。在保证色彩变化丰富的同时也应该注重色彩关系的协调统一。调和具有在视觉上即不过分刺激，又不过分暧昧的基本特点。

色彩教学反思6

　　本课主题是围绕春天展开畅想和色彩基本知识的学习，通过让学生看、听、想、练等教学活动，引发学生对春天的认识和色彩基本知识的了解，激发学生描绘美好春天的欲望。

　　在这一节课的教学中，总体感觉比较顺畅。从最开始的视频初步感受春日色彩，到了解色彩的重要性，到分析方法，到自主研究，再到最后的练习，难度逐步加深，通过学生讨论、回答，联系文学，体现课改的.整合意识，感受色彩在生活中的作用。在游戏<比眼力>环节，每一个同学都参与进来，搜索身边的色彩，培养参与意识，更有助于活跃课堂气氛。在教学过程中，非常注重师生、生生间的交流方式，通过教师引导，学生欣赏、对比、讨论的形式，尽可能的使教学活动更加生动、有趣。让文学、音乐等多学科知识在本课中得到渗透，师生思维在交流中得到延伸，感情在交流中得到升华。

　　我在整个教学过程中因势利导，促进学生主动参与活动，贯穿愉快成功教育体验，培养学生具有基本的美术素养，使学生更深层次得体验成功感。

　　但是，在这节课中也有小小的遗憾：在导入时，如果在学生回答的基础上再强调一下色彩的强烈对比给人的感觉，使学生明白：不同的搭配给人不同的感觉，并无好坏之分，只有用得是否恰当。

　　另外，在讲评时，由于时间不足，所以有些着急，教师点评如果联系本课内容，效果可会更好。

色彩教学反思7

　　《色彩的冷与暖》是一节绘画基础知识和练习课，是为学生学习色彩基础知识而设置的。这节课主要培养学生感受和认识色彩的冷暖，能辨别冷色调、暖色调并感受其美感，提高学画色彩画的兴趣。

　　本课的教学内容比较抽象，主要使学生从对色彩的冷暖的认识到掌握并运用色彩的冷暖对比知识这一过程，是一个由感性上升到理性的一个难点。如果单凭教师空洞地去讲解、简单的操作演示，是很难让学生明白的，说不定还会越来越糊涂，调动不起学生的兴趣。为了更好的调动学生的兴趣，我准备了大量的色彩图片和冷暖色对比图案，充分利用课件及书中的.图片、作品等。通过对比，使学生直接感受到同一画面不同色彩的冷暖感觉，而且还联系学生的实际生活中进行讲解举例，并让学生根据不同的颜色来联想不同的物体，辨别是冷色还是暖色，这样比起理论上的讲解更直观、更形象，使学生在轻松愉快地学习环境中掌握色彩的冷暖知识。在教学过程中，我还让学生边感觉边动手操作，并联系生活中的一些冷暖事物让学生自己举例谈感觉谈体会，并放手让学生自己去寻找发现冷暖色的规律，从色轮中找出暖色和冷色。最后，我给了学生两幅一模一样的没有色彩的风景图案，请大家帮我分别用冷色调和暖色调来填色，使它们变成秋天和春天的景色。学生体现出了非常大的积极性。这样也大大地调动了学生的积极性并发展开阔了他们的思维，起到事半功倍的教学效果。

色彩教学反思8

　　本课是一节知识性内容占主体的课程，重点难点都是有关“色彩对比”的知识。整堂课都是围绕这一主体进行。

　　总体讲来，这一课的进行有两大难点，一个方面是课本身的内容造成的，另一个方面是处于一种尝试的态度，即自己选择的作业完成方式。

　　一、有关课程内容方面的选择与设计。

　　一般来讲，小学美术课，作为公开课性质的，通常需要一定的趣味性和新颖的形式，并需要在已有的课程内容上进行深层次的挖掘，但是，在选择了本课之后，随着备课内容的深入，发现这一专业知识类的课程，几乎是正好与一般内容的课相反，在课程的具体设计上，也遇到了之前没有碰到过的难题——如何能在知识讲解清晰的基础上避免枯燥？如何从色彩繁杂模糊的知识选择出适合学生理解、与本课内容紧密相关的内容来？

　　色彩的对比知识，主要在于三个方面：色调、明度、饱和度。

　　课本知识窗的内容只提到了色相（即色调），并且是在认识色相环的基础上，在色相环上找到的。有色环，就难以避免出现同类色，在这个方面的取舍上，考虑了很久，才形成最后的上课方式——让学生自己根据感觉、遵循色环的规律，在适合的位置上贴上适合的颜色，而不再做讲解，点到为止。

　　由于课本内容以“色相”为主，原来的课程设计也是重点在于色相，但是在实际生活中和美术创作中，不可避免的要出现明度对比和饱和度的问题。饱和度，对学生而言，属于更深一层次的内容，而明度相对比较容易理解，并且在色彩对比方面，占重要角色。针对这一点，在课本的基础上，我把本节课的重点难点设为“色相”与“明度”两个方面，避开了有关饱和度的知识。

　　色彩对比的知识非常繁杂，并且贯穿于身边的方方面面。在色彩的面积方面，原来打算给学生一定的暗示或简单介绍，但这样就会削弱课程本身的重点。于是，在课程内容上，如何避免进行这一类内容的引导，也进行了一番思考。在展示图片的选择上，尽量比较这一类差距较大的作品出现，让学生重点只关注与“色相”与“明度”。最初仍是更偏重于课本提到的色相方面的知识点，但在试讲中发现，学生对于色相和明度在一定程度上仍然难于区分，所以之后课程的重心发生了大胆的偏移，直接提出：明度的范围比色相更为广泛，且某些时候，其对比的强烈程度也更大，因此提倡不必拘泥于色环上相对的色相对比，而可以凭感觉多使用明度对比。

　　为了能让学生自己主动思考，增加了小练习的环节：提前为学生准备好各色小彩纸，让学生凭着感觉找出对比强烈的颜色，贴到黑板上展示，老师把色相和明度的知识讲解完毕后，再让学生对自己的小练习进行分类，自己来判断哪些属于色相对比，哪些属于明度对比。

　　由于不再强调色彩的对比要以色相为主，在之后的作业环节，就没有要求学生一定要使用单一的色相对比来完成。

　　二、有关学生作业形式的选择。

　　自我设定的研究课宗旨：大胆尝试新的形式方法，不回避失败的可能。所以，在学生作业形式的选择上，运用了三种不同的形式，并且是三种自己以前在公开课上都从未尝试过的。

　　水粉，对学生的美术技能有一定要求，需要提前有过一段时间的练习。正好，四年级学生在之前的一个月一直进行着水粉有关的作业训练，学生对水粉笔、水粉颜料的掌握刚刚有了些入门的感觉。

　　拓印，可以顺带使用水粉颜料，是一种趣味性较强的形式，容易完成、出效果，作为最后的作业展示，可有望最先完成。

　　纸贴画，本来的打算是普通的彩纸剪贴，后来改为皱纹纸贴画，这是一种新的作业形式。

　　之所以选了三种形式，而不是单一的某一种，也是出于两个方面的原因：《色彩的对比》一课，专业性较强，相对的，趣味性就比较弱，最后的作业形式上多样化，能够丰富课堂、呈现较好的.效果；另一方面，就算是自我的挑战吧，尝试一下，能否在多种形式的情况下，不至于出现混乱，能有序的完成课堂教学。

　　这三种作业形式，为课程的准备增加不少的难度，也多了很多工作量。这一节研究课，不仅是在课程的设计、取舍上，费了番脑筋，在学生的作业形式上，也提前做了很多准备。

　　也正是由于课前准备比较充分，学生能很好的运用材料制作出色彩对比强烈的作品。在重点难点的解决上，有些问题因为强调不是很突出，仍有少数学生存在一定的疑惑，这一点，在最后分类贴自己的小彩纸练习时，就发现了——个别学生仍然把明度对比的颜色，放到了色相对比一栏。为此，在课堂上，又重新做了一遍强调：色相对比，只是单纯指对比色之间产生的对比。

　　色彩知识不是一堂课就可以讲解明白的，这更需要学生在生活中发现、感悟。有了理论的指导，还需要在日常的美术创作中有大量的实践，相辅相成，才能有深刻的理解，才能够灵活的运用，以提高个人的审美能力。

色彩教学反思9

　　三年级的两节课是关于美术色彩知识教授的课程，其中有纯度概念、对比色概念，色相环的认识，和渐变的技法。对于三年级学生来说有一定的难度。怎样能做到教师讲得少而学生能理解，在两课时里学生能快而好的完成作业呢？

　　我首先将上学期学习的三原色和三间色的知识进行了复习，因为美术课中的色彩知识不多，新旧知识之间不连贯，这样设计也是让学生回忆早已学过的知识，由已知引出未知。

　　在学生的作业中，第一节课在三（5）班，学生练习的笔法比较急躁，作业粗糙不细腻。挖到深度去看，可以发现学生对色彩的基本知识在理论上掌握的还是不够。这个主要原因应该是我在课堂上讲的大多数是专业的理论知识，示范时讲解的不到位，让学生没好好理解色彩调和掌握的'技巧。

　　后来我想到，可以在一个透明的塑料杯子里倒了一些红色的颜料水，逐渐加入清水，红色就会渐渐变淡，产生渐变。通过实验演示，学生可以一目了然，感受到了明度降低的过程及效果，并产生极欲动手也来试一试的热情。

　　学生在进行色彩明度渐变的调色练习时，为了让学生体验明度渐变可产生的纵深感及节奏美，我为学生提供了一些趣味性的图案，例如：鱼、鸟、蝴蝶等简单容易涂色的线条画，让学生做调色练习。富有童趣、富有新意的调色练习给学生带来了意外的收获——学生感受到了色彩渐变形成的美。

色彩教学反思10

　　一、发现问题：

　　在《色彩的冷暖》第一课时的教学过程中，我发现四年级同学对美术学习似乎缺乏激情，尤其是对教材上的内容他们也似乎是非常的“清楚”，感觉过于“简单”，总体感到枯燥乏味，因此课堂教学活动问题频频出现。具体表示在老师讲解同学自身看书；到实际练习了同学不按要求操作；我把局部同学作品频频出示以便让同学从中明确要学的知识点，但效果相反只是笑声不时纪律更乱。整堂课下来我感觉到较难掌握，尤其是四年级同学的心理想法。

　　二、确定问题：

　　通过查阅了网络教学中对小学美术的改进要求，对照实际我确定了问题的所在：主要是同学对美术理论知识感性的缺乏，不知道怎样将理论知识和实践操作相结合，从而对学习美术失去了兴趣。其实在美术教学过程中，虽然同学的学习方式和学习方法与其他科目有所不同，是以实践操作为重要的`教学内容来抓，但理论知识的掌握也是非常必要的。假如缺乏对理论知识的认识，同学在作画过程中遇到的困难就不知道该怎么解决，也就失去了对美术课的兴趣。而作为教师不能用一种所谓的规范去教，而应在教学中勇于改革探索新的教学模式，善于发现同学的学习心态、引导同学了解一些理论知识、掌握一些基本技能，从而提高同学学习的激情。

　　深刻反思之后，更应该积极寻找解决问题的方法和途径。首先要了解每个同学的学习心态以和对美术的认知水平，于是我在第二天特意找了几位同学交谈，从沟通中寻找到了解决问题的方法。

　　三、解决问题：

　　从同学方面：

　　1、通过欣赏、了解名家名画，叙述艺术家们的光辉人生。用美的作品熏陶、感发同学。

　　2、引导同学对范作进行鉴赏：可以赞赏，可以批评，可以临摹，更可以改头换面，或者“移花接木”，或者发明更新更美的形象来替换它、否定它。充沛让同学的心灵说话，让同学的作品说话的自主性、主体性。

　　教学方面：我把课程作了调整修改，认为色调练习关键是让同学学会并掌握冷、暖色调的区分能力和运用能力，油画棒同样能达到教学目的，既然同学提议用油画棒，在不影响教纲要求的同时完全可以满足同学的愿望以激发同学的学习兴趣。我把教学设计作了适当的调整：

　　1、改用同学喜欢的美术用具；

　　2、增加了理论知识的教学，如暖色中的红色我用专业词写在黑板上：深红、朱红、大红；而黄色：土黄、中黄、淡黄、柠檬黄；绿色：深绿、中绿、淡绿、橄榄绿、草绿；蓝色：普蓝、深蓝、棝蓝等等，同学们的兴趣一下被激发起来，有些同学很认真的记了下来；

　　3、教学中增加了图案的设计发明一例，让同学在优美的图案中进行色调运用，这样既达到了教纲要求同时又拓展了知识点，更符合小学的教学改进要求，同时在课堂教学中锻炼了自身的理论知识拓展和操作能力的设计。