《海洋》观后感

《海洋》观后感（汇编12篇）

《海洋》观后感1

　　走吧，人间的孩子，

　　与一个精灵手拉着手，

　　走向荒野和河流，

　　这个世界的哭声太多了，你不懂。

　　得知《海洋之歌》这部片子，是在8月初的一篇影推上。当时就决定了上映后一定要去看，可没想到这片子低调到——在我们这座小城好歹也有三四家影院，居然只有一家仅有一场排片，为此还不得不修改了行程。走进放映厅的时候，人也坐的零零散散，大多是带着孩子的父母，看来“动画片就是给小孩子看的”观念在国内依然根深蒂固。

　　说是动画，我更愿意称其为童话——以简单的线条与色彩搭建起来的幻想世界。整部片子充满着空灵神秘的凯尔特神话风格，符号式构图也与其他动画的画面截然不同。我试想自己并非在看一部电影，而是在翻阅一本会动的画册。有简洁悠远的文字在耳边娓娓道来，讲述着画册中的故事——关于亲情，关于感情，关于一些俗套却又百听不厌的温暖故事。

　　传说中的巨人失去了重要的人，伤心过度，连眼泪都汇成了海洋。巨人的母亲为了拯救孩子，用巫术吸走他的感情，巨人于是从此变成石头，没有了感情就不会悲伤，母亲想，这大概是最好的办法了吧。她用这样的办法“帮助”着越来越多的精灵，包括她自己。越来越多的精灵被变成石头，而她也成了精灵们口中可怕的猫头鹰女巫。

　　这个故事取自凯尔特神话Mac Lir，而影片的主角海豹精灵同样也源自凯尔特神话。海豹精灵拥有美丽的歌声，可以唤醒被吸收了感情变成石头的精怪们。但是，海豹精灵上岸化身为人，脱下了属于海豹的外衣。一旦她们找回自己的外衣，就要重归海洋。

　　这里面有很多神话的既视感，但那不重要。我们耳熟能详的那些故事，原本也不需要太多的新意。只是仍在萤火般微小而温柔的灵光亮起之时，在可恶又可怜的女巫悔过之时，心里某个柔软的地方，意料之中地轻轻触动了一下。

　　如果可以忘却那些痛苦的、悲伤的、不愉快的事情，那该有多好。

　　可是，如果摆开选择，我还是会记住所有，一丝一毫也不想忘掉。

　　因为无论是叹过的气，还是流过的泪，那都是我们一步步成长起来的痕迹。

　　忘记了悲伤也忘记了过往，忘记了我们还曾有过那样灿烂多彩的情感，那该是多寂寞的事情。

　　你看，人间的孩子，这个世界纵然有那么多哭声——

　　可还是有那么多的温馨与欢笑啊。

《海洋》观后感2

　　作为迪士尼公司的第57部动画长片，也是第14部“公主”题材的作品，《海洋奇缘》自从开始创作以来就得到了众多的关注，将一个比较传统的冒险、成长故事，讲述的既让人赏心悦耳，且老少咸宜，这绝对是迪士尼的拿手好戏。

　　《海洋奇缘》根据一个曾经真实存在的波西尼西亚人的故事改编。数千年前波西尼西亚人便是生活在南太平洋某小岛的居民，有着独特的风土人情，且他们十分的擅长于航海，发现了南太平洋上的众多小岛屿，但不知何故他们后来停止了航海活动这样的历史之谜也就为后来的文艺创作留下了很大的艺术创作空间，影片《海洋奇缘》便艺术化了某种可能性：莫阿娜是生活在南太平洋小岛的波西尼西亚族的公主，原本过着衣食无忧的生活，但是有一天他们生活的小岛面临着无法生存的危险，勇敢的莫阿娜遵从了内心的选择，独自出海寻找传奇英雄毛伊，一起拯救家园……

　　单纯从故事上来说的话，《海洋奇缘》不像之前的《冰雪奇缘》那般的颠覆传统的姐妹情深的迪士尼童话，但也试图赋予更多不同于传统的迪士尼王子、公主的色彩。如莫阿娜这个公主，她不再是生活在富丽堂皇的皇宫里的公主，而是一个生活在原始海洋边的土著公主，自然有不同人的野性、勇敢(勇敢也是这类影片的主人公的必不可缺的个性)，而当面临着艰难的抉择时，她也就听从了内心，尽管她并不懂得如何的驾驶小船依然在海洋的帮助下进入了茫茫海洋的寻人之旅。而影片的另一个主人公毛伊，虽然不是《怪物史莱克》中史莱克那样的非同于寻常人的英雄，但放在迪士尼作品体系里依然有很多的不同之处，更何况毛伊这个角色还是由《速度与激情》系列的“英雄”道恩·强森配音，而在反差中形成了张力与幽默。

　　就如当年的巴赞所说的，好莱坞的过人之处便在于一方面坚持着传统，但同时又能注入新的元素使得产生新的可能性。对于《海洋奇缘》来说，莫阿娜这样的公主便是新可能，带着几分《疯狂原始人》的原始、野性，为传统的勇敢、不畏艰难融入了新可能。与此同时则是道恩·强森这个明星的选择及在本片所扮演的毛伊之间的反差。道恩·强森曾被视为阿诺·施瓦辛格的动作演员接班人，而《特种部队2》、《速度与激情》系列不断的强化了他在动作片里的代表着正义、勇敢的英雄性，到了这部《海洋奇缘》，则穿插了英雄的“人”的一面，并在某种程度上与莫阿娜的从“人”成长为“英雄”相映成趣。

　　勇敢而野性的公主，带着不少人性与神经色彩的英雄，一同完成的探险、冒险之旅，也一同的完成了自我的成长、蜕变。主题不算很新鲜，但明丽而绚烂的画面，悦耳又紧扣故事、剧情的音乐，还是十分打动我的。

《海洋》观后感3

　　今天下午带着萱去看了《海洋奇缘》，查了几个场次都是全英文版的，于是就尝试带着萱第一次看全英文版的电影。这部影片讲述的是一个部族生活在一个岛屿上过着自给自足的生活，有椰子有鱼，而且他们从来不出海。酋长的女儿莫阿娜在祖母描述的故事中，听到了半仙毛伊的故事，他是大英雄，武器是鱼钩，有魔力，可以任意变成自己想变成的样子。女孩向往去航海，却被当酋长的爸爸阻拦，后来在祖母的鼓励下她勇敢地走上了航海之路。

　　先是找到了半仙毛伊，然后经历了很多困难和险阻，在最关键的时候，是大海和祖母帮助了她。还有毛伊这个好帮手，他们把原本属于女神的心脏，一块宝石归还了女神。原来一切黑暗势力都来源于，女神的心脏被毛伊偷走了，让女神丧失了自己变成了浑身是火的恶魔，摧毁了一切，海里的鱼，岛上的植物，一切生物。当宝石还给女神后，女神又恢复了，而周围的一切生物又恢复了生机，而女孩拯救了所有的生物。

　　故事中我觉得有两条线，一条是说明有黑暗势力一直在影响着生物，导致一切万物都在衰败。而其中的原因是女神迷失了自己的本性。一条线是这个勇敢的女孩，能够克服一切困难，就是去航海，去完成大海赋予她的使命。而在她的整个过程中有几个角色对她提供过帮助：她的奶奶，是奶奶讲给她，过去他们曾经是出去航海的，又是什么原因不再允许出去航行了。最后奶奶虽然去世了，但是奶奶的灵魂一直帮助着她，在她绝望失落，想要放弃的时候，是奶奶又重新让她振作起来的。她的妈妈，暗自支持她去航海。她的朋友公鸡憨憨，虽然好像很傻，总是啄不到食，但是一路陪伴着她。还有毛伊，一个半仙，也被她所感动，坚持用自己全部的力量帮助她。还要大海，是大 在成长的道路上，我们一定要找到心中那个最真的自己、最勇敢的自己，才能突破一切的困难，到达希望的彼岸，赢得最终的自己。 海选择了这个女孩来拯救一切，把图腾交给了女孩。

　　迪士尼的电影总是有些套路的。迷失了自己的人总会找回自己。结局是很美好的，一切枯萎的生物都重新长出，而人类又继续快乐幸福地生活在一起。

　　虽然是全英文的，萱萱除了grandma和几个人名听得懂，其他的全部都听不懂，但是她全程都聚精会神地观影。看完后，我问她，看出什么来了吗？她跟我讲述了一下故事的大概内容，说得还不错。先不说理不理解，能不能明白？表面上的内容是看懂了。她说这个电影她看着就跟看绘本一样，反正也不认识字，就看图呗，看图也挺有意思的。开始她并不明白为什么他们是被禁止出海航行的，看到后面的内容知道了。

　　我也在思考，岛上的土著居民是安于现状的。那么当黑暗势力来临时连基本的生存条件都不具备了。那我们是不是也这样呢？

《海洋》观后感4

　　正如很多人所说，这部电影除了讲父爱，更多的是讲孤独。孤独的并不只是孤独症的儿子，而更多是儿子的父亲。

　　送儿子进康复中心后，父亲第一次一个人在家里，看照片，我忽然感到，这是一个很好的“冰山理论”的例子，我们从这一刻里，看到了他的一生，他的一生都是在为儿子而活，为儿子受难，没有一天是在为自我而活，更重要的是，他在二十年如一日的煎熬中，再坚强的人，都是会累的，会坚持不下去的，但这样的时候，他并没有任何一个人，对他有生活或者精神上的一点支持，这才是最痛苦，最西西弗的一点。

　　这部电影让我多年之后再度自问：人几十年的生命是为了什么?虽然我很多年前就常说，人生没有好处。所谓好处，是人生自欺的一种方法。从科学的角度来说，人生有何好处，整个人类都但是是这个宇宙中的一个偶然存在。

　　当然，我不是虚无主义者，我比大部分人活得还认真些，我期望自我在理性上了解人生没有好处，但感情上仍然能有自我的努力。

　　父亲这个词，于我一向是一个空洞的字眼，没有任何实际上的好处。直到自我快要成为父亲，才多少对父亲这个词多少有了一点感受。

　　几年前我看《天国王朝》，最感动我的就是父亲与初次见面的儿子一齐同行，当地的军队来追捕杀人的儿子，父亲拒绝把儿子交出，以致和敌方大打一场，部下伤亡过半，自我也受重伤，命在垂危。战斗结束后，他在部下给他包扎完伤口，第一件事就是招手把儿子叫来，对他只淡淡地说了一句话：“不是他们不能够带你走，是他们态度不好。”多年后我回忆这一段，仍然有流泪的感受。

　　李连杰演的真是好，这么一个平时一脸很傻很天真的人，能够把一个底层的平凡受难的父亲演得这样真实，眼神里不再只是单纯，而是二十年的苦难造就的淡定和沧桑。在把儿子送进康复中心后，他高兴的说，孤独症也挺好的，活在自我的世界里，和我分别时一点也不悲哀。但眼中也难掩伤痛和失望。而当儿子发狂，见到父亲才平静下来之后，父亲的难过外表下方，却分明感受到他的些许欣慰和幸福。

　　李连杰没有父亲。自幼和母亲一齐长大。

　　没有父亲的人，往往有着很深的父亲情结。同样是和母亲一齐长大的周星驰，拍的纪念自我父亲和童年生活的《长江七号》，是嘻闹的作品，但本质上的情感，和《海洋天堂》是一致的。还有同样是孤儿长大的卓别林拍摄的《小孩》。罗伯特·贝尼尼导演的《美丽人生》，也是自我演自我以前在集中营里的父亲。

　　人生永远都是，缺失让人懂得珍惜，正如痛苦造就人的幸福的潜力。从这个好处上来讲，恰恰也许正是因为能够看到人生的没有好处，人生才多少有了那么一点点好处。

《海洋》观后感5

　　一开始看《海洋天堂》的影片简介，并没有认为本电影有什么过于吸引观众的部分，除了李连杰和文章主演，其他的也没有什么奇特的“亮点”。甚至在影片开头很长一段时间里，我都认为枯燥乏味，但当看到结尾的时候不由自主的被故事情节感动了，只觉得眼泪在眼眶里打转。

　　本片主要讲述的是父亲王心诚与患有孤独症的儿子大福相依为命，当父亲被查出癌症晚期时，为了让孩子在以后没有自己的日子里也能好好生活，先给他找了很多地方但没人愿意收留他，后来就认真教会他自己独立生活，以确保自己走后儿子大福能够生活自理，自己照顾好自己

　　影片最后，父亲去世后，儿子把大海龟当成自己的父亲，思想上没有失去寄托，并且把父亲生前教自己的事都做的很好，自己的生活也都可以打理好。我突然心生感慨，一下子感受到了父爱的伟大。

　　我看见了父亲在教儿子做事情的时候耐心，看见了父亲对儿子的上心，看见了那隐藏在平凡生活中深深的父爱。以前往往有很多是说母爱的伟大，可如今我真真正正得意识到了父爱的伟大。

　　父爱，往往不像母爱表现的那般明显。父爱如山，他往往表现的浅浅的，但在生活中也是一样的无微不至。它一般不像母亲般在生活中对你嘘寒问暖，但它往往会在身边默默地、悄悄地教会你生活知识，教会你对待事物的方法，教会你从生活中的一些小事做起，慢慢的干出一番大的成就。

　　父亲对我们确确实实是非常关心的，非常上心的。但在现实生活中，我们又回报了他们什么?我想说到这里大多数人都会沉默了。是啊，我们往往在意父亲多给我们了什么，少给我们了什么，但从来没想过要回报父亲什么。

　　我们把父亲对我们的付出当做是理所应当的，当成是他们本该就这么做的。但其实并不然，父亲可以对你不好，可以完全不管你，可以少操份心。但他们会这样做么?答案是否定的。这又是为什么，这不就是因为父亲爱你，希望你可以更好。希望你更加快乐，前途更加光明么!

　　父亲为我们做了这么多，但我们却视而不见。甚至把这当成负担。我们当然不应该这么做，我们要学会去回报父亲，去感恩父亲。

　　感恩，其实很简单。可以不用多么昂贵的礼品，可以不用多么完美的词语。仅仅需要你在父亲到家时打一盆洗脚水，仅仅需要在每当父亲帮助你过后，说一声谢谢，仅仅需要你时不时的给父亲一个最温暖的拥抱。

　　但就是这么简单，我们又有几人能够做得到呢? 父亲为我们做了那么多，为什么我们往往连这么一点小事还没有做到呢。这确实需要引起我们思考。这也是本影片留给我们的思索。

　　影片本来时间并不长。但留给我们的思索却是意味深长的。就让我们好好的在影片留给我们的思索里畅游。并且真真正正的理解本电影，学会去理解亲情，学会去感恩吧!

《海洋》观后感6

　　《海洋天堂》这部电影是我在微博看到的，是孤独症日那天博友推荐的，主要讲了一位父亲和他的患有孤独症的儿子大福的故事。父亲由李连杰扮演，是武打王子李连杰主演的第一部文戏。

　　前天晚上我又和学生一起看了这部电影，依然深受感动。电影中的父亲本来准备六十岁退休攒够了钱好好照顾儿子一辈子，可是天不遂人愿，被医院检查出肝癌晚期。父亲强忍着痛苦，最放心不下的是自己的儿子大福。于是他不仅奔波各地，寻找到接收儿子的地方，自己离开以后让儿子仍然有饭吃，有人照顾；还教给大福各种生活的基本能力，让他能更独立的活下去，减少对别人的拖累和麻烦。

　　孤独症的孩子是很难沟通的，你跟他说话，他往往就像是没听到一样，他们好像只是活在自己一个人的世界里。父亲每教他一样能力，都要费很大的劲。有一次父亲要教大福坐公交车，大福听到售票员报站，却不会回应。父亲就在家里模拟坐车的情景教他：“上东路到了，有没有人下车啊？前门有没有？后门有没有？……”一遍一遍，不厌其烦。大福还是没有反应，父亲就扳着大福的头，对着他的眼睛说：“别人不看着你，也是在问你呢！”终于，大福能响亮的答应：“我下！”了。那一刻，父亲笑了，大福笑了，我也由衷的为大福高兴，仿佛整个世界都在为大福欢呼！

　　父亲不但耐心的教会大福煮蛋、穿脱-衣服、分类放衣服等各种生活自理能力，而且教会他如何拖地，让他在海洋馆有一份糊口的工作，减少对这个社会的负担。在教大福拖地时，大福总也学不会，父亲第一次发火了。儿子默默的坐在一旁，抽泣起来。父亲心里也很难过，抱住儿子的肩膀，泪也快流出，还坚强的安慰大福：“没关系，我们慢慢来！……”那一刻，再坚强的男子汉也不由动容！

　　最感人的情节，全剧的最高潮出现在最后，父亲预感到自己时日不多，在为儿子安排好生活上的一切之后，还做了一件连心思最细密的女人恐怕也想不到的事情。儿子从小跟随在海洋馆上班的父亲在海洋馆里玩，最喜欢游泳，那里的热带鱼、海豚、海龟都是他的好伙伴。父亲就做了一个龟背，绑在自己身上和儿子一起在水里游，并告诉儿子：自己过两天就会变成那只大海龟，看见那只海龟就是看见了父亲，并和儿子做各种海龟的游戏，让儿子加深对海龟的感情。

　　父亲还是离开了！儿子的生活似乎没有改变，但是当儿子熟练的穿好衣服、煮鸡蛋、坐车、下车的时候，我们看到了父亲的影子；当儿子在海洋馆认真的拖地的时候，我们看到了父亲的影子；当儿子在水里游泳，抱住那只大海龟的时候，我们更看到了父亲的一颗心埃。

《海洋》观后感7

　　1 关于《海洋电影》看什么——爱和问题

　　整部电影导演都试图在用一种冷静的旁观者一般的拍摄视角，尤其是在表现一些父子间相处的镜头时，常用的远镜拍摄（非专业人士，就是没有正面拍摄），使主角和观众之间自然而然地产生一种距离感。这种距离感是导演刻意为之的，因为她的目的很纯粹，不是为了煽情而拍摄电影。她的起点是爱，是对孤独症患儿及其家庭的关注。基于这样的出发点，导演不愿意用过于煽情的手法来表达这个故事。因为很多时候仅仅是同情的泪水是最没有价值的。哭过便忘记的泪水是没有存在意义的。而导演大面积采用了类似纪录片的叙述手法的方式，是为了让一切显得更加真实。穿过浮夸的煽情反而用平凡而真实的小事触碰你的心灵。

　　很多人都说故事本身有那么一些的败笔，如层层的小事铺垫之后缺少一个有力的升华，但是生活本身就是如此这样，只是生活着；像是桂纶镁这一段的戏份有点小突兀，不过用来表达人生之中很多人不过是过客这一概念而言却是足够了。我想导演只是在力图摆脱剧情，追求一种现实的背景。

　　如果说文章最让我心酸的应该是那个女看护对王父说的那句，“您放心，只要我们这儿存在一天，就会好好照顾大福的。”可是人生那么长，变数如此多，这样王父即将离家的心情又如何能够放心呢？只是这样的一句话就足以暴露出一个社会保障体制的不完善。

　　结局我想也只是代表着导演的美好愿望，因为大福的身边有一群善良的人存在。但是这个世界并非如此单纯。在寄予美好愿望的同时，最重要的还是完善的保障制度。导演最大的心愿我想便是唤起生活的关注，希望更多的人投入公益事业。

　　2 关于李连杰的转型

　　个人觉得李连杰并没有想要通过这部电影转型，拓宽戏路什么的。他参与拍摄，更多的是因为对于孤独症患者的关注，想要为他们做些什么。这个硬汉在大荧幕上打斗了半世。没有过分演技支撑的他演绎这样的一个角色或许更有味道。演这样的内心戏，很多时候需要的仅仅是将自我融入角色，化身为角色的用心。有好几次，我都被李连杰的眼神心酸到。你可以很清楚地感受做为一个独自将孤独症儿子拉扯大且患有肝癌晚期的男人，他的内心明明苦楚地在淌着血，可是他还要强撑起来，只为了在自己走后，儿子能够更好的生存。这

《海洋》观后感8

　　如果说，母爱是耀眼的太阳，带给我们生命最炽热的光芒，那父爱就是浩瀚的天空，将世间的一切都包容在内，深邃、宽广，默默的赐予我们无穷的力量。在上一个星期，我有幸观看了一部著名的话剧《海洋天堂》，让我对爱有了深刻的认知。

　　这篇话剧主要描述了一位自闭症男孩——大福的故事，通过他在社会上受到他人的帮助，病情渐渐好转，最后帮助了一位小女孩，体现了一个处处充满爱的世界。在话剧里，处处洋溢着爱，先是大福爸爸妈妈对大福的爱，再是大福上了太阳花弱智儿童学校后太阳花老师对他的爱，然后又是大福妈妈在北京结识的大嫂——柴嫂对大福的爱，大福在水族馆有了工作后唐总对大福的爱……直到十年后，大福在水族馆为一位杂技演员——玲玲捡起了掉在水中的球，也贡献了自己的一份爱。

　　我还记得太阳花老师在问大福爸爸“你希望大福在十年后能怎么样”的时候，他爸爸这样写道：我希望大福在十年后可以给我打电话，说：“爸爸，汤煮好了，快回家喝汤吧，喝完汤我们一起去足球场踢球……”在十年后，大福果然做到了，可惜的是，他的爸爸已经在十年前因为癌症死去了，再也无缘看见了……

　　在观看话剧时，我和爸爸一边看一边哭，为大福的不幸更为他爸爸的那份浓浓的爱而感动，爸爸那种把孩子放在第一位，时时刻刻保护儿子，分分秒秒为儿子着想，给孩子一个精神上的依托的样子，令我们敬佩不已。剧中大福爸爸把孩子托给孤儿院，孤儿院嫌他大，送到敬老院，又嫌他小。没有一个地方能接受他这样的病人。父亲不得不自己照顾孩子，让孩子学会打理自己的生活，直至自己死去。

　　看了这部话剧，我被大福爸爸对大福的爱感动了，同时也为自己感到羞愧，我从小到大都是让爸妈照顾我，我却很少关心他们。爸爸妈妈牵着我走过了12个春夏秋冬，替我阻挡了12年的风霜雨雪。在一个人的人生中，最大的鼓励就是亲情。爱情、友情都可能会褪色，因为某种物质的改变而褪色。可亲情不会。它就像一件质朴的衣服，被你藏在衣柜中。你整天都穿着光鲜亮丽的服饰，可在某一天，那些衣服过时了，费了好些力气的你忽然发现，还有一件耐用的衣服被你忽视了。它不时髦，但也不过时;虽朴素，却美得自然，不用雕琢不加修饰，因独特而美。它永远也不会褪色，永远都不会破。家，我总算明白，为什么平时就算心情很坏，回到家，心情就会好起来，因为它很温馨呀!它装着世界上最多的亲情，装着世界上最爱你的两个人呀!.或许，在人间的，最快乐的驿站，也就莫过于此了吧!我明白了，我要学会珍惜这个家，珍惜这个亲情。我知道，父母对我的要求一直都不过分，只是我自己没有好好努力，从今以后，我会为了自己而努力学习!

　　一生一起走，爱的海洋，就是天堂……

《海洋》观后感9

　　当我离开这个世界了，你会想我吗？

　　当我离开这个世界了，你是不是会想我？

　　爸爸就是海龟，会永远陪着你游。

　　你教我煮鸡蛋，拖地，坐公交车，你总是说”大福，真乖，真聪明！“在你的眼中，我跟其他的孩子一样，没有什么区别。

　　请不要说我是孤独症患者，我只是活在了自己的世界，这个世界单纯而又美好，有海豚，有海龟，有无数鱼儿，当然还有爸爸陪着我。

　　当有一天你真的不在了，不！你一直都在，你说你是那海龟，你也曾对我发过脾气，那唯一的一次，我难过得哭了，你愧疚地摸摸我的头说：”我们慢慢来！“

　　现在我可以自己一个人煮鸡蛋了，知道坐公交在哪个站点下车，知道拖地要用两只手，如果你在，你一定会说：”大福，你真聪明。“

　　“大福！爸爸是海龟啊，你看到了吗？”当李连杰饰演的爸爸，在对文章饰演的孤独症儿子说起这句台词的时候，心里有一种酸涩的感觉，突然触动了我心底那最柔软的地方。原来功夫皇帝李连杰也可以演这样类型的电影，全剧非常的温情和感人，后面的音乐也非常好听......

　　在全剧的尾声，当儿子在水底与海龟抱着游泳的时候，我仿佛看到了一种生的希望，一种伟大父爱的精神。

　　以前上学的时候，经常会读到烈士永垂不朽这样的句子，我想在那一幕，他的父亲是不朽的，是永远活在儿子心中的。

　　以下是我杜撰的一些父亲的心理独白：

　　大福！以前是我自私，我怕你没人照顾，选择和你一起死去，是爸爸的不好。

　　现在，我在另一个角落里，看你过得很好，可以好好照顾自己，我放心了。

　　爸爸没有离开你，以前你一直不喜欢别人帮你脱衣睡觉，甚至生气大哭。其实爸爸一直在你身边，当你看到水族馆的海龟的时候，那就是爸爸，一直在陪着你游泳......

　　在新年快要来临的时候，总会想着要赶快回家，我想看了这样一部电影之后，我对家的感觉会更加的珍惜；也让我从另一个角度去理解家的含义。它可以是实实在在的家人，也可以是永存心中的那一份温暖的情愫，也可以是那只“海龟”-----以物质的形态出现的一份念想，这是很高的一种境界，我现在也很难去体会。也只能祝福我的朋友以及所有的在外打拼的同路人，心存一份念想，就算遇到再大的困难，也可以海阔天空，与“海龟”快乐遨游......

《海洋》观后感10

　　XX年1月1日，鼠年伊始。北京天安门广场西侧大街又添一处新景，盖起了中华世纪坛。按照中国古代的意思，坛是用于祭祀或者誓师大典的神圣地方。据报道，坛的广场用960块黄色花岗岩铺砌，象征着960万平方千米国土面积，还有两缕流水，代表长江、黄河。然而，耐人寻味的是，一位海军将军站出来，说这个石头台子落下了关键的砖瓦，光惦记960万平方千米了，华夏300万平方千米的蓝色国土呢?人民海军用生命打拼出来的海洋疆域呢?然而，这样的声音并没有引起注意。XX年3月14日《新宪法修订案》出台，在这部国家基本大法里有关海洋资源和蓝色国土的内容依然是一片空白。然而，人们对此早已麻木。有关方面曾经过对北京、沈阳、大连等地10所中小学校进行调查，结果发现：几乎100%的学生都把960万平方千米作国土面积来回答。

　　甚至有的高校竟然98%的大学生不知道中国还有300万平方千米的海洋国土。呜呼哀哉!追究其根源，自1949年新中国成立以来出版的小学课本里就这样印着：我们伟大的祖国地大物博，人口众多，领土面积960万平方千米……XX年7月《中国青年报》以“南海诸岛丢失谁之过”为题报道，在南京市石门坎地区联华连销超市出售的“爱我中华”中国地图益智儿童拼图玩具上竟然漏标了中国南海诸岛。结果是，多米诺效应产生，电视台在出现中国版图时，采用现代复印技术，“吱嚓”，拷贝下这张“权威地图”。真应该教民众看一看同样享有主权的其他国家是怎么做的。在美国的地图上，确凿地印着海洋国土横跨大西洋和印度洋，最远距离本土海岸线超过10000千米。连日本，小学课本里这样写道：“我们没有土地，没有资源，只有阳光、空气和海洋。”

　　整个日本面积不到38万平方千米，但在孩子们心中，却有着450万平方千米的国土，海洋是陆地的10倍。1987年，大和民族为了抢救一个即将消失的小岛，历时3年，耗资300亿日元。这个叫做冲之身的珊瑚礁上并无人居住，涨潮时露出水面的面积只有0.3平方米，他们这样一掷千金，貌似慷慨，实际上经过一番精明的计划，《联合国海洋法公约》生效以后，只要这0.3平方米还漂浮在海面上，日本就获得43万平方千米的专属经济区。

　　1994年12月，第49届联合国大会上宣布1998年为“国际海洋年”。随后，世界教科文组织通过了将“海洋，人类的共同遗产”作为“国际海洋年”主题，将每年7月18日定为世界海洋日。1998年5月，首届国际海洋博览会在葡萄牙首都里斯本举行，会上提出了一个响亮的口号，海洋，未来的财富。

《海洋》观后感11

　　《海洋奇缘》是迪士尼动画首次以大洋洲少女为主角。从小生活在莫图鲁尼岛的少女莫阿娜极富冒险精神，为拯救她的族人扬帆远航，踏上冒险旅程。此次曝光的“万水千山”片段中，莫阿娜的家庭成员也纷纷登场!视频也首次为观众讲述了莫图鲁尼岛的起源，莫阿娜的父亲图伊与其父亲当年乘风破浪历经万水千山来到这个小岛。随着航海阅历的增长，图伊也从父亲手中接过酋长的头衔，带领族人开启新的航海里程。

　　从片段可以看到，《海洋奇缘》呈现出了原汁原味的大洋洲文化及航海文化。在寻找莫图鲁尼岛的过程中，图伊与父亲与族人正是依靠观星、研究波涛水流的方向来判断航行路线，鲜活再现了曾经的波利尼西亚人悠久的航海文化。而伴随始终、融入了太平洋海岛本土音乐元素的歌声，也使得这一航海过程更加的震撼。“看太阳高高在上 风吹散云彩 我们在大海航行 迎着风前进……时间到了就回家 万水千山”如诗般的歌词与美轮美奂的画面十分契合，结尾一句“这里有我们的祖先 古老的故事与传承”则为波利尼西亚子民唱出对于这片岛屿的热爱以及对大海的信仰，伴随着部落子民扬帆起航的壮阔场景，则让人为之触动。

　　海洋世界震撼升级帧帧如画 以情动人回归温暖初心

　　《海洋奇缘》是迪士尼动画工作室的第56部长片。作为迪士尼动画20xx压轴之作，秉持着一贯的高标准画面输出、成熟完整的故事构建体系，以及对人物群像的细致刻画，这个冬天，《海洋奇缘》将会为观众带来一场最纯正的热带海洋风情。

　　从此前北美及上海提前看片媒体的评论来看，反响最大的还有影片中迪士尼动画又一次跨记录的技术创新。影片中绚丽多彩的太平洋海岛、炫目逼真的视觉呈现、以及跨记录的海水质感……也为这部影片带来“迪士尼全新里程碑”的美誉，而不得不提的是，《海洋奇缘》的视效正是由《疯狂动物城》、《超能陆战队》、《冰雪奇缘》原班人马打造。在此前曝光的预告及今日发布的片段中可以看到，随着莫阿娜及其父辈在海中勇敢航行，层层递进的海浪和浩瀚壮阔的海洋，即使隔着电脑屏幕，也能被灵动逼真的画质所震撼。《海洋奇缘》用精美的画面把一个宏大的虚拟世界完美的呈现给观众，浪花泛起的海面上，每一帧都让人感受到强韧的生命力和大自然的壮阔。同时，随着这段新鲜逗趣又充满刺激的奇幻之旅正式拉开序幕，影片中无处不在的冒险和成长、温情与感动，也裹挟着热情自由的海洋风情扑面而来，为疲于假期未至的观众送上一剂暖心热汤，带领观众重拾心中梦幻与柔软。

《海洋》观后感12

　　正如很多人所说，这部电影除了讲父爱，更多的是讲孤独。孤独的并不只是孤独症的儿子，而更多是儿子的父亲。

　　送儿子进康复中心后，父亲第一次一个人在家里，看照片，我忽然感到，这是一个很好的“冰山理论”的例子，我们从这一刻里，看到了他的一生，他的一生都是在为儿子而活，为儿子受难，没有一天是在为自己而活，更重要的是，他在二十年如一日的煎熬中，再坚强的人，都是会累的，会坚持不下去的，但这样的时候，他并没有任何一个人，对他有生活或者精神上的一点支持，这才是最痛苦，最西西弗的一点。

　　这部电影让我多年之后再度自问：人几十年的生命是为了什么?虽然我很多年前就常说，人生没有意义。所谓意义，是人生自欺的一种方法。从科学的角度来说，人生有何意义，整个人类都不过是这个宇宙中的一个偶然存在。

　　当然，我不是虚无主义者，我比大部分人活得还认真些，我希望自己在理性上了解人生没有意义，但感情上仍然能有自己的努力。

　　父亲这个词，于我一直是一个空洞的字眼，没有任何实际上的意义。直到自己快要成为父亲，才多少对父亲这个词多少有了一点感受。

　　几年前我看《天国王朝》，最感动我的就是父亲与初次见面的儿子一起同行，当地的军队来追捕杀人的儿子，父亲拒绝把儿子交出，以致和敌方大打一场，部下伤亡过半，自己也受重伤，命在垂危。战斗结束后，他在部下给他包扎完伤口，第一件事就是招手把儿子叫来，对他只淡淡地说了一句话：“不是他们不能够带你走，是他们态度不好。”多年后我回忆这一段，仍然有流泪的感受。

　　李连杰演的真是好，这么一个平时一脸很傻很天真的人，能够把一个底层的平凡受难的父亲演得这样真实，眼神里不再只是单纯，而是二十年的苦难造就的淡定和沧桑。在把儿子送进康复中心后，他高兴的说，孤独症也挺好的，活在自己的世界里，和我分别时一点也不伤心。但眼中也难掩伤痛和失望。而当儿子发狂，见到父亲才平静下来之后，父亲的难过外表下面，却分明感受到他的些许欣慰和幸福。

　　李连杰没有父亲。自幼和母亲一起长大。

　　没有父亲的人，往往有着很深的父亲情结。同样是和母亲一起长大的周星驰，拍的纪念自己父亲和童年生活的《长江七号》，是嘻闹的作品，但本质上的情感，和《海洋天堂》是一致的。还有同样是孤儿长大的卓别林拍摄的《小孩》。罗伯特·贝尼尼导演的《美丽人生》，也是自己演自己曾经在集中营里的父亲。

　　人生永远都是，缺失让人懂得珍惜，正如痛苦造就人的幸福的能力。从这个意义上来讲，恰恰也许正是因为能够看到人生的没有意义，人生才多少有了那么一点点意义。